Раріндра
народився в Джакарті в 1971 році. Мистецтвом фотографії зацікавився ще в
початковій школі . Закінчив факультет графічних мистецтв Індонезійського
політехнічного Університету. Має професію дизайнера. Працює в газеті в
Джакарті. Періодично виступає на фотографічних семінарах і майстер -класах.
Зазвичай Раріндра розповідає про фотомонтаж та інші технічні моменти, детально
зупиняючись на темі колірного рішення фотографії.
У 1995 році він почав з Nikon FM2 і пари
аматорських об'єктивів. У даний час Раріндра користується Canon 350D (недорогий
фотоапарат, але корисний у будь-яких обставинах) і кілька об'єктивів: Tokina 12
- 24mm f4 , Canon EF24 f2.8 , Canon EF 50 f1.8, Tamron 28 - 75mm f2.8 і Canon
85 f1.8.
Спочатку
Раріндра захоплювався фотожурналістикою, але зараз головні теми його творчості
- люди і природа. Для його співвітчизників , як з'ясувалося, вони становлять
найбільший інтерес. Люди люблять фотографії, схожі на малюнки, і малюнки, схожі
на фотографії. Головне завдання, яке ставить перед собою Раріндра, це
об'єднання цих двох видів мистецтв в одне, а цифрова фотографія в цьому сенсі -
ідеальний засіб. Не менше 15 років він осягав мистецтво фотографії та обробки
знімків.
Свій
авторський стиль Раріндра виявив в 2004 році , коли зрозумів , що вже не міг
знімати, як усі. Сумніви зникли в один день, коли на форумі найбільшого в
Індонезії фотопорталу завели тему, в якій обговорювався його стиль. Після цього
у нього з'явилося чимало послідовників.
Свою
перевагу він віддає фотографії «Прапор Перемоги над Рейхстагом » Євгена Халдея
. Подобаються його співвітчизники брати Мендур, що відобразили в 1940- х роках
становлення незалежної Індонезії і нашого експресивного і фотогенічного лідера
Ахмеда Сукарно . Сучасні фотографії викликають колосальний інтерес і захоплення,
але часто ставлять його в глухий кут: як це було зроблено?
Улюблені місця зйомки знаходяться недалеко від будинку ,
оскільки він з'являється на " знімальному майданчику" рано вранці. Ці
місця є в Джакарті і на Західній Яві : Серпонг , Ківідее і Сукабумі . На
Західній Яві підвищена вологість і тумани , які йому часто на руку. Хоча він
все ж вважає за краще знімати в гарну погоду. Коли на вулиці ясно , йому завжди
хочеться вийти з дому, в силу того, що він одержимий красивим світлом. Тривалий
час він ловить момент, вибираючи ідеальний кут падіння світла на об'єкти.
Завжди підбирає відповідний антураж, дерева в цьому сенсі - його улюбленці.
Протягнулася
на 13 тисяч островів Індонезія. На кожному острові вас зустрічає унікальна
природа з багатою флорою і фауною. Перед тим , як відправитися знімати в
Індонезію, необхідно враховувати, що тут дві пори року і дві погоди : дощова стоїть
зазвичай з жовтня по квітень, ясна - з червня по вересень.
Не всі
готові прийняти зміни, принесені XX століттям. Це нормально , враховуючи , що
світ ще не до кінця відмовився від плівкових камер і не повністю перебудувався
на цифрові технології. Приблизно з тієї ж причини комусь подобаються його
роботи , а хтось їх не визнає.
Сьогодні
, коли матеріали про нього друкуються в журналах Китаю , Італії , України ,
Туреччини та Іраку , а фотобанки продають велику кількість його робіт в
Індонезії і за кордоном , він абсолютно в собі впевнений . Але істинно щасливим
робить його те , що багато людей в усьому світі люблять його роботи і
захоплюються ними , а фотографія - це хороший спосіб зберегти зникаючий світ
Індонезії. У цьому і полягає радість творчості.