Творче кредо
Не виношу влаштовувати події і режисерувати. Це жахливо ... Не можна
підроблювати сьогодення. Люблю правду і тільки правду показую ...
Анрі Карт’є-Брессон
(Cartier-Bresson, Henri; 1908-2004,
Шантлу, Франція)— французький фотограф, класик світової фотографії.
Народився 22 серпня 1908 у Шантлу
біля Парижа. Вчився живопису в Андре
Лота. В 1929 відвідував лекції з живопису в Кембриджському університеті.
Подорожі і захоплення фотографією
У 1930 році, після початку навчання живопису та графіки, він відправився в
подорож до Африки. Повернувшись до Франції в 1932 році, він вирішив присвятити
себе фотографії. Його дуже вразили кілька знімків, зроблених Еженом Атже і
Андре Кертесом, але найбільше його підштовхнув до фотомистецтва знімок,
зроблений Мартіном Мункачі (англ.) у 1929-му чи 1930 році, на якому зображені
троє чорношкірих людей, які голяка біжать в хвилі озера Танганьїки (Танзанія).
Він високо оцінив естетику цієї фотографії і захоплено писав: «О! Це можна
зробити за допомогою фотоапарата !! ». У тому ж році в Марселі він придбав
новинку тодішнього ринку, фотоапарат фірми Leica - легку 35-міліметрову камеру,
яка дозволила нарешті йому досягти необхідного майстерності в тій фотографії,
до якої він мав схильність.
Перша виставка фотографій Карт’є-Брессона
пройшла в 1933 в Іспанії.
В 1936-1939 він був асистентом
французького режисера Жана Ренуара. Під час Другої світової війни
Карт’є-Брессон служив капралом у французькій армії.
Картьє-Брессон вступив у французьку армію в 1939 році, відразу після закінчення роботи над фільмом з Жаном
Ренуаром. Він був
капралом в армійському кінофотопідрозділі, коли був
взятий у полон при розгромі Франції нацистами.
Просидівши
36 місяців у таборі
воєннополонених, він успішно
зробив втечу після третьої спроби. Добрався до Парижа й до
кінця війни працював у підпіллі, вступив до руху Опору, допомагаючи колишнім
воєннополоненим, організував французьких
пресс-фотографів для зйомок окупації й відступу нацистів з Парижа.
Після
закінчення другої світової війни в
Європі він працює оператором в Управлінні військової інформації Сполучених
Штатів, знімаючи фільм про повернення воєннополонених у Францію.
В 1945 за замовленням
американської служби військової інформації зняв фільм «Повернення» — глибоку й зворушливу картину про повернення
військовополонених до Франції.
У 1946 році
Картьє-Брессон організував першу
велику виставку своїх робіт, що була
організована в Музеї сучасного мистецтва в Нью- Йорку. У Сполучених Штатах
він пробув рік, подорожуючи по всій країні. Виставки були
організовані також у Парижі, Мілані, Токіо й Кельні.
Після війни, в 1947,
Картьє-Брессон став одним із засновників об'єднання фоторепортерів «Магнум» у Нью-Йорку. Одержував багато
замовлень від великих журналів Америки й інших країн. Працював у Китаї,
Індонезії, Єгипті та інших країнах.
Після повернення
в Париж він
і його два
гарних друга Капа й
Чім заснували незалежне фотоагентство
«Магнум Фото». «Магнум» - кооператив, яким володіють
видатні майстри, що поставляють фотографії в ілюстровані видання й журнали
всього світу.
В 1952 була опублікована книга Карт'є-Брессона
«Вирішальний момент», до якої
увійшли біля ста кращих його світлин.
Крім цієї книги, вийшли ще п'ять
альбомів майстра — «Європейці», «Москвичі» (обидві у 1955), «Світ Анрі Карт'є-Брессона» (1968, у
якому надруковані фотографії за сорок років), «Обличчя Азії» (1972), «Про Росію» (1974). Наприкінці 1960-х —
1970-х років Карт’є-Брессон знімав фільми, зокрема «Каліфорнійські враження» (1969) і «Південні знімки» (1971).
Помер Карт’є-Брессон 2 серпня 2004
у Франції.
Цитата: "Фотографія
сама по собі мене не цікавить. Я просто хочу зберегти шматочок реальності.
Я не хочу нічого доводити, нічого підкреслювати. Речі й люди говорять самі за
себе. Я не займаюся «кухнею». Робота в лабораторії або в студії в мене викликає
нудоту. Ненавиджу маніпулювати — ні під час зйомки, ні
після, у темній кімнаті. Гарне око завжди помітить такі маніпуляції… Єдиний
момент творчості — це одна двадцять п'ята доля секунди, коли клацає затвор, у
камері миготить світло й рух зупиняється".
Анрі
Картьє-Брессон - це справжній детектив
з камерою: людина, що ніколи
не нав’язується. У нього є дивна здатність зробити себе
частиною навколишнього оточення. І
коли хтось зауважує його присутність з камерою, він, намагаючись бути непримітним,
говорить: “ Я просто один зі
звичайних фотографів, я вас не потурбую”.
Картьє-Брессон шукає сенс, характерні
особливості кадру, що він інстинктивно бачить перед собою. І
щоб переконатися, що він бачить повну композицію, а не тільки якийсь мимовільний
вираз або жест, він дивиться
через відбивну призму, встановлену
на “лейці”.
Зображення перевернене, виразні форми виділяються, і коли все з'єднується в
прийнятну композицію, він спускає затвор.
Це вже рефлективний рух. Кадр заповнив всю (він рідко застосовує кадрування) рамку. Об’єктивом він
користується, як
снайпер оптичним прицілом своєї рушниці. Картьє-Брессон часто повторяв, що
його праве око
оглядає зовнішній світ, в той час як ліве заглядає у
власний внутрішній
світ.
І обоє, мабуть, з’єднуються в одному вічку об'єктива. Один раз він
написав: «Для мене фотографія є оцінкою за частки секунди події, а також точної організації форми, що дає можливість передати суть подій».
Картьє-Брессон пояснює: журналіст сам зобов’язаний
визначити, що
є важливим, хоча
він загодя не
знає, у чому
воно буде виражено.
Камера Картьє-Брессона готова зробити знімок в ту
мить, як тільки
визначився істинний образ. І в міру
розвитку події він
схоплює точно мить,
коли всі скороминущі
елементи сформують
його картину.
Він ясно
підкреслює свою думку:
«Фотографія - це визнання ритму у світі реальних
предметів. Око знаходить і фокусує саме цей
об'єкт серед маси реальності, а камера просто реєструє на плівці рішення, прийняті оком».
Картьє-Брессон
так формулює своє кредо: «Для мене зміст
невіддільний від форми. Під формою я маю на увазі строгу організацію взаємодії поверхонь, ліній і
змісту. І тільки в такій
організації наші концепції й емоції стають конкретними й доступними для
розуміння. У фотографії
візуальна організація може визначатися з добре розвинутої інтуїції».
Для
скромного, безкорисливого Картьє-Брессона фотографія
- це спосіб життя, творчий спосіб
вираження, яким він може закарбувати
історію людини з винятковою поінформованістю, симпатією й поетичною уявою.
Особливості методу
Здібності і методи роботи Анрі Картьє-Брессона стали легендами у світі
фотографії: наприклад, він прославився своєю здатністю залишатися «невидимим»
для людей, яких знімав. Відблиски металеві частини свого фотоапарата він
заклеїв чорної ізолентою, щоб вони не блищали. Існує думка що він завжди робив
закінчений знімок в момент зйомки: він ніколи не кадрував зроблену фотографію. Це
твердження помилкове та спростоване декількома тестовими відбитками, значні
частини яких заштриховані для наступної перекадровки. Брессон ніколи не
друкував і не проявляв плівку
самостійно. Також він відомий тим, що намагався знімати будь-яку сцену в момент
досягнення найвищого емоційного напруження, сполученого з його відчуттям образотворчої
форми, яке він називав «вирішальним моментом», широко відомий вислів у
фотографічному світі, який для Картьє-Бресснона означав моментальне
розпізнавання, в частку секунди , значимості і одночасно точної організації
форм, що надають цій події відповідну йому експресію
Про відносини Картьє-Брессона з часом Лінкольн Кірштейн (англ.), письменник
і фахівець в галузі культури і мистецтва, говорив, що Картьє-Брессон постійно
боксував з часом, час було одночасно противником і товаришем ... щоб бути
ураженим і нокаутованим; вони танцюють навколо миті, чекаючи відкриття, щоб
зафіксувати її, зупинити, перемогти Але для т. н. вирішального моменту, не
тільки спійманого, але й естетично зафіксованого, крім великої чутливості і
розуміння природи людини, якими Анрі Картьє-Брессон володів в найвищому рівні,
потрібна витончена робота з художньою формою, з геометрією внутрішньокадрового
простору, вміння створювати вишукані візуальні метафори і т. д. У 1952-му році
словосполучення вирішальний момент зробилося назвою його книги.
