неділя, 16 лютого 2014 р.

Ман Рей

Ман Рей (1890-1976)


Фотограф Ман Рей (Еммануель Радницький)

Дата народження: 27.08.1890, Філадельфія, США,  фотохудожник
Відомі роботи: "Килим" (1911), "Портрет Штігліца" (1913), "Килимок" (1914), "Танцююча на дроті в супроводі своїх тіней "(1916)," Мерет Оппенхейм в купальній шапочці "(1933)," Епоха світла "(1934) та ін.






Додатково: автор кількох авангардних фільмів ("Морська зірка"), знявся сам у фільмі "Антракт", викладав живопис і фотографію в США, разом з дружиною організував Фонд Мана Рея, який володіє авторськими правами.

 Він народився в 1890 р  у родині єврейських емігрантів. Прізвище йому змінили батьки через боязнь антисемітських настроїв у суспільстві. Таким чином, ми його вже знаємо під ім'ям Ман Рей. Як і багато знаменитих фотографів того часу, його початковою пристрастю став  живопис. Він досить часто відвідував виставки в галереї сучасного мистецтва, якою володів знаменитий Альфред Стігліц.

Творчий і допитливий, Ман став захоплюватися авангардними напрямками в живопису, і навіть став першовідкривачем у використанні розпилювачів фарби, давши їм назву "аерограф". Перша виставка пройшла в 1915 році. 
Ман Рей дуже багато зробив для популяризації в Сполучених Штатах такого напрямку мистецтва, як дадаїзм, будучи протягом довгого часу  активним учасником руху нью-йоркських дадаїстів.Разом з соратниками, Марселем Люшаном і Франсісом Пікабіа він відкриває новий напрямок в мистецтві "ready made ", або" Техніку готових предметів ", але на відміну від їхніх робіт, твори Мана Рея менш скандальні, хоча й не менш незрозумілі.

Мистецтво фотографії увійшло до списку його захоплень дещо пізніше, ніж живопис, приблизно на початку 1910-х років. І, за словами самого Мана Рея, він не розглядав фотографію як окремий вид мистецтва, а використовував лише для того, щоб закарбувати свої живописні та неживописні шедеври, потім же, використовував фотографію скоріше в комерційних цілях, фотографуючи картини своїх друзів художників,  потім їх самих за написання картин, потім сім'ї, дітей, інших клієнтів.
До такої комерціалізації фотографічної діяльності Рея підштовхнула нужда, з якою він зіткнувся під час перебування в Парижі в 1921 році.
Незважаючи на безсумнівний успіх його виставок авангардних робіт у стилі дадаїзму і сюрреалізму, самі роботи не продавалися. На відміну від фотографій, якими він  став заробляти на життя. Проте він сам ніколи не вважав себе природженим фотографом і навіть відносив фотографію до нижчого виду мистецтва.
Про що говорять наступні його висловлювання:
- Про живопис: "Я малюю те, що неможливо сфотографувати, що йде від уяви чи фантазії ",
- Про фотографії: "Я фотографую те, що мені не цікаво малювати: речі, які вже існують ".
Глибоким розчаруванням для самого Рея стала його популярність в Америці, куди він повернувся з початком Другої світової війни. Адже велика країна знала його лише як великого авангардного фотографа, і навіть не підозрювала про інші його художні  таланти, про його здатність створювати, що Рей наділяв божественним змістом, а не копіювати створене, що він наділяв глуздом людським.
Тому Ман як протест кидає фотографію заради роботи дизайнера, скульптора і живописця. Тією ж діяльністю він продовжує займатисяі у Франції, куди повернувся в 1951 році.
Але, незважаючи на всі його спроби скинути ореол популярності, як фотографа, той надійно тримався в його репутації, і продовжує висвітлювати його ім'я і в наші дні,як майстра сюрреалістичного підходу до фотографічного мистецтва.













 Париж - це не тільки місто, це життєва позиція, світогляд, філософія. Особливість менталітету парижан, крім усього іншого, виражалася і в тому, що найбільш яскраві особистості паризької богеми мали в цьому місті не менший  вплив, ніж глава держави. Ман Рей випадково познайомився з негласною королевою богеми Парижа - співачкою і моделлю Кікі де Мопарнас. Після того, як вона стала його натурницею, а потім і коханкою, його популярність зросла багаторазово.
Завдяки цій зустрічі на світ з'явилася знаменита фотографія Ман Рея - «Скрипка Енгра ». Якби цей сюрреалістичний твір був створений у наш час, його визначили б як жанр комп'ютерної графіки: в 1924 році єдиним доступним  методом створення подібних фотографій був колаж. Строго кажучи, складно назвати «Скрипку Енгра »фотографією в повному сенсі слова - скоріше це щось середнє між  фотографією, живописом у стилі сюрреалізму і поетичними рядками.





 




 Ман Рей, знаменитий американський художник і фотограф, відомий не тільки створеними ним картинами і фотороботами. Він стояв біля витоків зародження «ready-made» - Виду так званого «готового» мистецтва, який у наш час став незвичайно популярний. Ман Рей завжди і в усьому залишався щирим сюрреалістом, являючи собою яскравий приклад художника, який все своє життя  бунтував проти перетворення мистецтва в технологію і в кінцевому підсумку став відомий як неперевершений майстер цієї технології.

Будучи за вдачею експериментатором, він не міг проігнорувати такий вид мистецтва, як фотографія, не спробувавши в ньому свої сили. Спочатку він використовував  фотоапарат тільки для того, щоб фотографувати свої роботи. Незважаючи на те, що фотографія за своєю суттю суперечила  його колишньому протесту проти «автоматизації»  мистецтва, Ман Рей скоро захопився тими необмеженими можливостями, які відкривав  перед ним світлопис.
Не обмежуючись класичним способом фотографування, він багато експериментував з композицією, наносив гель на лінзу об'єктиву і створював фотографії з використанням інших альтернативних способів.
Однак, експериментуючи, Ман Рей  залишався головним чином художником, не поспішаючи залишити живопис: переїхавши до Парижа він ще досить довго ставився до фотографії, як до тимчасового захоплення. Важко сказати, дізнався б світ про Ман Рее, як про талановитого фотографа, якби не елементарна потреба, яка спіткала його, незважаючи на популярність і визнання. На його знаменитий «ready-made» «Загадка Ісидора Дюкаса», - швейну машинку з доданим до неї парасолькою,покладені в полотняний мішок і перев'язані мотузкою, люди ходили дивитися юрбами.

 Однак при цьому, вони не поспішали купувати що-небудь з його  творів.





Чималу роль у житті фотографа зіграли несподівані зустрічі, які згодом мали велике значення в його долі. Одного разу до нього підійшла дівчина і представилася його новою студенткою. Коли він сказав, що не збирається братии студентів, плануючи в найближчому майбутньому виїхати з країни, вона заявила, що знає про це і їде з ним. Так почалося знайомство Ман Рея з Лі Міллер, яке переросло у взаємні почуття.
Період співпраці з Лі Міллер, що виявилася талановитим фотографом, був  дуже плідним. За три роки, що минули з моменту їх першої зустрічі він звик до допомоги своєї асистентки і дуже емоційно переживав її від'їзд в Нью-Йорк.
Проте минуло трохи часу, і Ман Рей знайшов собі нову помічницю.Крім різних експериментів у фотографії Манн Рей відкрив в собі талант фотографа портретиста. Він успішно співпрацював з найвідомішими виданнями в Світ моди - з «Vogue», «Harper's Bazaar», «Vanity Fair» і «Vu».
Після початку світової експансії фашистської Німеччини Ман Рей довго відкладав свій від'їзд із Франції. Він дотягнув до самого останнього моменту, коли німецькі війська почали окупацію Парижа, і тільки тоді поїхав до США, залишивши все своє майно, своє чергове захоплення - молоду танцівницю Еді Фіделін і майже всі свої твори.
В Америці його чекало важке розчарування - там його знали,тільки як талановитого фотографа.
Будучи дуже емоційною натурою, Ман Рей відчував з цього приводу глибоку образу. Він закинув фотографію, займаючись лише живописом, однак його картини купували неохоче - капітал, привезений з Франції, спливав як пісок крізь пальці, а повернутися до фотографії він відмовлявся, заявляючи, що створювати, творити - це божественно, а копіювати те, що вже було створено – участь людська.
Відмовившись від «копіювання» і достатку, він заробляв на життя дизайном, живописом і читанням лекцій. Це був період своєрідного творчого відпочинку,тихий і розмірений, докорінно відрізняється від його життя у Франції. Хоча він ще візьме в руки фотоапарат, його час активної творчості, як фотографа закінчилося тоді, коли він покинув Францію. Проте його внесок у фотографію був настільки значний, що справжня слава прийде до нього лише через двадцять років в 60-тих роках. До цього часу він уже знову буде в Парижі, куди він переїхав у 1951 році.
Не дивлячись на те, що він не брав участь ні в одній з виставок, які влаштовувалися з 40-х років, він був удостоєний золотої медалі на Фото Бієнале в Венеції. Через рік, у 1962 відбулася його персональна виставка в Парижі, через чотири роки - виставка в США, в Лос-Анджелесі. З цього моменту його виставки стали проводитися регулярно в різних містах світу. У 1999 році він увійшов до списку з 25 найбільш відомих діячів мистецтва двадцятого століття за версією американського видання «ARTnews».
У Парижі, в 1976 році, на 87 році життя Ман Рей помер. На його надгробному камені вибито епітафія «Неупереджений, але не байдужий», яка звучить  дивно для тих, хто знав Ман Рея, як яскраву, вибухову і вельми емоційну особистість. Дружина Ман Рея - фотомодель і танцівниця Джульєтт Браунер організувала Фонд імені Манн Рея, організуючий виставки та випусковий альбоми творів знаменитого фотографа. Джульєтт померла в 1991 році – її поховали в одній могилі з чоловіком, а під її ім'ям була вибита епітафія «Знову  разом ».